Джазовый портал

Удивительное джазовое событие произошло в Москве в субботу. В день 75-ти летия джазового гуру Алексея Баташова, московские джазмены, во дворе, где когда-то располагался знаменитый Хитров рынок, московские джазмены устроили в честь юбиляра дворовый фестиваль.

В минувшие выходные выдающийся американский музыкант Стэнли Джордан дал два концерта для любителей джаза в Баку. Сама весть о приезде музыканта такого уровня казалась вначале невероятной. Один из ведущих гитаристов мира в Баку?.. Когда коллега из пресс-службы посольства США сообщил мне об этом, признаюсь, я подумал, что он просто не понимает, о чем говорит, или, на худой конец, путает имена. Но вот оказалось, что не путает и посольство пригласило в Баку того самого Стэнли Джордана.
Когда-то я долго и упорно разбирал на электрогитаре джазовые композиции и всегда поражался стилю игры Джордана, использовавшего совсем не гитарную технику. Вот теперь представилась возможность посмотреть, поговорить и спросить, как это он делает. Перед интервью меня не покидало волнение и казалось, что встреча сорвется.
Музыкант выглядел именно таким, каким мы его видели по ТВ или в Интернете: спокойным, сосредоточенным, без лишних эмоций и движений. Моложавый, спортивно одетый, и с такой же фигурой он выглядит намного моложе своих 50.

Знаменитый джазовый пианист и композитор Херби Хэнкок назначен джазовым директором Лос-Анджелесского филармонического оркестра. 69-летний музыкант займет свой новый пост в 2010 году, сменив занимающего сейчас эту должность контрабасиста Кристиана Макбрайда. "Меня интересует смешение музыки самых разных культур", - заявил Хэнкок. Сейчас он работает над альбомом "глобального сотрудничества" с такими разными музыкантами как певица Трейси Чепмен и африканский певец Уму Сангаре.
"Я хотел бы расширить возможности взаимодействия между визуальными искусствами и музыкой", - говорит музыкант. За пределы "зоны комфорта" В новые обязанности Херби Хэнкока будет входить руководство джазовыми программами концертного зала Уолта Диснея и зала "Голливуд боул". Он также будет руководить отбором артистов и подготовкой молодых музыкантов.

В 2008 году его альбом River The Joni Letters - посвящение его давнему другу Джонни Митчелл - был удостоен премии "Грэмми".

Как говорит Хэнкок, с годами его подход к музыке менялся.
"Сейчас я думаю о смысле, о цели музыки. Раньше этого не было. Задача была проста - написать мелодию. Теперь я думаю: что нужно людям? Что нужно человечеству? Чем я могу в этом помочь?" - говорит музыкант.

Джордж Рассел, американский пианист, педагог, джазовый композитор и теоретик музыки, скончался в Бостоне в возрасте 86 лет от осложнений, связанных с болезнью Альцгеймера, сообщает Associated Press.

Рассел, уроженец Цинцинатти, начинал как барабанщик в оркестре Бенни Картера. В начале 1940-х он перебрался в Нью-Йорк, где познакомился с кругом пианиста и композитора Джила Эванса, в который входили Майлс Дэвис, Чарли Паркер, Джерри Маллиган. В 1947-м Рассел написал для Диззи Гиллеспи известную пьесу "Cubano Be/Cubano Bop" и примерно тогда же окончил работу над теоретической работой "Лидийская хроматическая концепция тональной организации". В 1957-м он написал сюиту "New York, New York", в записи которой принимали участие такие звезды, как Билл Эванс, Макс Роуч, Джон Колтрейн.

В 1960-х Рассел много работал в Европе, главным образом в Скандинавии, где играл с будущими звездами, например с Яном Гарбареком. По возвращении в США он преподавал в консерватории Новой Англии, а также написал несколько больших вещей. Рассел был лауреатом многочисленных престижных премий и грантов, в том числе "гранта гения" фонда Макартура и двух стипендий фонда Гуггенхайма.

Находящийся в Монтре Бека Гочиашвили в интервью тбилисской телекомпании "Имеди" заявил сегодня , что "для него является огромным счастьем прославить на таком престижном конкурсе Грузию и своего учителя". Педагогом Беки является известный грузинский джазовый пианист Зураб Рамишвили.

Находящийся также в Ментре министр культуры Грузии Ника Руруа в свою очередь завил, что "успех юного грузинского пианиста-вундеркинда трудно переоценить, т.к.в фестивале в Монтре принимали участие лучшие молодые джазовые музыканты Европы и мира". "Бека очень серьезный музыкант и он еще не раз прославит Грузию на мировой музыкальной арене", - заявил Руруа.

Первая джазовая знаменитость согласилась приехать из Нью-Йорка в тихий городок Монтрё на берегу Женевского озера, скорее, из любопытства. Тогда — в конце 60-х прошлого века — певица Роберта Флэк и не подозревала о том, что на уме у настырного швейцарца по имени Клод Нобс, уговорившего ее спеть в маленьком местном кафе за 500 долларов. "А сейчас на пресс-конференциях джазового фестиваля народу собирается больше, чем было на нашем первом концерте", — не без гордости говорит бес-cменный директор и вдохновитель Montreux Jazz Festival Клод Нобс. Он же — изобретатель новой валюты, имеющей хождение раз в году, и только в Монтрё. Единица этой валюты — правильно, один "джаз". В этом году Монтрё проведет свой знаменитый джазовый фестиваль с 3 по 18 июля уже в 43-й раз.  

Клод Нобс — фигура в музыкальных кругах, можно сказать, легендарная. Кстати, его имя увековечено в суперхите "Smoke On The Water" ("Дым над водой") группы "Deep Purple" — казалось бы, не имеющем никакого отношения к джазу, но — самым прямым образом связанном с Монтрё. В 1971 году, во время концерта Фрэнка Заппы, проходившего в местном казино, кто-то из зрителей пальнул в потолок из ракетницы. Начался сильный пожар. Музыканты "Deep Purple", которые приехали в Монтрё записывать свой новый альбом "Machine Head", стали свидетелями того, как дотла сгорел зал, в котором должна была проходить запись.

Если кто-то не знает, кто такой Пэт Мартино, предлагаю временно ознакомиться краткой биографией, этого замечательного музыканта. Надеюсь скоро у меня получиться рассказать подробно, о творчестве П.Мартино.

Вкратце: Пэт Мартино (Pat Martino, род. 25.08.1944) - американский джазовый гитарист, композитор. Музыкальную карьеру начал в первой половине 60-х годов. В 1976 году Мартино начал испытывать мучительные головные боли, которые были диагностированы как симптомы аневризмы головного мозга. В 1980 году перенес успешную операцию. Но, возникшая амнезия, оставила его без воспоминаний о гитаре и музыкальной карьере, в числе прочих вещей. С помощью друзей, компьютеров и своих старых записей, Пэт восстановился и снова научился играть, а в 1987 году выпустил очередной альбом. Недавно стал основателем своего собственного рекорд-лейбла APM Records.

На 76-м году жизни скончался джазовый музыкант, друг Рэя Чарльза, Дэвид Ньюман…

Дэвид Ньюман, саксофонист и друг Рэя Чарльза, родился в Корсикане, штат Техас, 24 февраля 1933 года. Это единственный факт его биографии, связанный с Техасом, – вся дальнейшая биография будет связана с Нью-Йорком и Далласом, куда родители Дэвида переехали вскоре после его появления на свет. В Далласе он пошел в школу, где начал заниматься музыкой. Собственно, именно с уроками музыкальной грамоты и связано появление клички Твердоголовый, под которой впоследствии прославился Ньюман.

Прозвище ему дал учитель музыки мистер Миллер.

Он видел, что Дэвид очень способный музыкант, из которого может выйти толк. Однако Ньюману плохо давалось чтение нот с листа. Тогда Миллер слегка ударил по голове Дэвида, будто по пюпитру. Это вызвало смех в классе, а к Ньюману намертво привязалась кличка Твердоголовый, которая оставалась с ним до конца жизни. Сам он, тем не менее, предпочитал, чтобы его называли просто Дэвид.

Джаз в подмосковной усадьбе князей Юсуповых. Яркая, шумная атмосфера авангарда и тихая строгость аллей и классических скульптур. Легкий шелест старинных фонтанов и причудливая какофония звуков. По мнению устроителей – а это крупнейший в России open-air джазовый проект – такое неожиданное сочетание и делает фестиваль неповторимым и непредсказуемым, как и сам джаз. Тем более, что на разных площадках фестиваля представлены самые разные стили. «Партер» – где играют все: от джаз-рока до этно-музыки. «Аристократ» – на котором звучит традиционный и авангардный джаз. «Каприз» – где царит свинг, рок-н-ролл и буги-вуги. Площадка LiveJournal «дЖЖем» – сцена, где может заявить о себе любой музыкант-любитель. 

Фестиваль «Усадьба-джаз» в Архангельском родился 6 лет назад. И понятно, что коль Америка – родина джаза, то никак не обошлось без американских исполнителей. Правда, сначала, учитывая скромные возможности нового проекта, американские джазовые направления представляли российские музыканты, которые уехали жить и работать в Штаты. Но фестиваль рос, а вместе с ним росло и количество, а главное – качество исполнения. И вот уже среди гостей в Архангельском стали появляться такие американские звезды, как Marcus Miller, Karl Denson, Red Elvises, Charlie Hunter. 

Традиция повелевает отсчитывать успехи мировой музыкальной индустрии по номинациям на премию «Грэмми». Напомним: Grammy — это маленькие позолоченные граммофончики, которые с 1958 г. ежегодно вручает музыкантам, продюсерам, композиторам и т.д. организация под названием Академия Звукозаписи США (полностью — NARAS, National Academy of Recording Arts and Sciences of the United States). Академия отмечает своей премией только те записи, которые доступны на территории США: теоретически, даже если они только могут быть заказаны там через интернет, но на практике — те, которые продаются в американских магазинах. Но, поскольку американский рынок звукозаписи — крупнейший, богатейший и, вследствие этого, самый влиятельный в мире, де-факто американская премия стала мерилом успеха и показателем наивысших достижений всей мировой индустрии звукозаписи.

М-ру Джозефу Д. Оуксу, 1234 Оук Стрит, Мидлтаун, США

Дорогой Джо, благодарю тебя за письмо. Я могу понять твои чувства, ибо уверен, что многие другие, кого не было на свете в эру "биг-бэндов", задают себе те же самые вопросы, которые ты задаешь мне: что же сделало эти "биг-бэнды" столь великими, как обстоят дела в те дни и почему "бэнды" были (и остаются до сих пор) важной частью нашей музыкальной сцены.

Когда ты родился, эра "биг бэндов" едва лишь начинала увядать. К тому времени, когда ты попал в школу, старая и новая эры уже частично взаимо-наложились. Символично, что Элвис Пресли выступал в одной телевизионной программе с братьями Дорси. Через пару лет после этого братья Дорси ушли от нас. В известном смысле эра "бэндов'' умерла вместе с ними, потому что Томми и Джимми были символами всего того, что происходило в те годы, если вспомнить их безупречное музыкальное мастерство, их вклад в улучшение музыкальных оценок и стандартов, их дружбу и ссоры, открытие ими новых талантов (инструментальных и вокальных) и их роль в формировании музыкальных вкусов американцев.